miércoles, 4 de junio de 2014

LA VIDA SECRETA DE WALTER MITTY

LA VIDA SECRETA DE WALTER MITTY


Vamos a hablar de una película en la que en muchos puntos me he visto reflejado, esta es La Vida Secreta de Walter Mitty. Aparentemente un aburrido y nada excepcional trabajador de la revista Life, se enfrenta a su peor pesadilla, después de 16 años trabajando para la revista, ha perdido el negativo de la foto que irá en la última portada en papel de la revista. El personaje de Walter, interpretado por Ben Stiler, se presenta un tanto soso y tímido, que vive soñando y que en el momento de actuar se limita a imaginarse lo que le gustaría que pasase, quien no lo ha hecho alguna vez, imaginarte diciéndole a alguien todo lo que opinas o salir corriendo y hacer algo inimaginable, así es la vida de Walter hasta que se ve en este lío y decide seguir una pista en busca del fotógrafo de la portada, una pista que le llevara a vivir las aventuras que antes solo soñaba y a descubrir de lo que es capaz y recuperar su verdadero yo.

Si algo se le da bien a Ben Stiler es este tipo de películas de comedia, no es el actor que veras en un melodrama, pero si pone ganas y sentimiento al personaje, definitivamente al verle actuar llegas a creerte el personaje y no ves a Zoolander o al guarda del museo, ves a Walter Mitty. Tampoco podemos destacar a muchos mas personajes, están la musa de Walter en la que no para de pensar y que le ayuda en su búsqueda, interpretada por Kristen Wiig, no tiene un papel trascendental, pero si hace lo que se espera y como no mencionar a Sean Penn, no por su importancia en la película, que si en la historia, sino porque cuando llega su momento no decepciona. Todo esto mirándolo desde un punto de vista práctico, la película no da para unos diálogos profundos, es más el trasfondo que lo que se habla...pero aun así esta a la altura.
He de admitir que en un principio los sueños de Walter se me hacían extraño, no sabia por donde iba la película, pero una vez encaminada y ves progresar a Walter piensas, al menos yo lo hice, que ojala esos sueños que todos tenemos pudiéramos vivirlos de esta forma, igual que Walter siguió su pista y vivió según el lema de Life. Evidentemente se trata de una comedia, pero el mensaje que transmite, al menos en mi, cala, quizás por mi forma de ser y ver las cosas, cada uno es como es y ve lo que necesita en sitios donde otros no ven nada.

He de decir que después de pasar por una parte de desconcierto he terminado viendo una película que me ha hecho reír y que me ha hecho pensar ,a su manera.
Podéis verla, algunos os reiréis, otros no, unos verán un mensaje de trasfondo, otros solo veréis una aventura disparatada, cada uno vera lo que quiera ver y esa es la gracia de todo esto, que cada uno ve algo diferente.

MONUMENTS MEN

MONUMENTS MEN


Hoy vamos a recordar o mejor dicho contar una historia de esas que pocos conocen, un grupo en el que yo estaba hasta ver esta película basada en hechos reales. Podría decirse que sirve como homenaje a esas personas que se adentraban en la guerra, no para combatir, sino para evitar la destrucción de la historia.

Este es el argumento y la historia que se nos cuenta, un grupo de personas, profesionales del mundo artístico, forman un comando para recuperar las obras de arte que Hitler ha ido robando y agrupando con el fin de crear un enorme museo con las mayores obras de la historia, desde cuadros de Picasso hasta esculturas de Miguel Ángel. Con esta película nos adentraremos dentro de los últimos sucesos de la guerra, recorriendo Europa en una contrarreloj por salvar la historia por encima de cualquier cosa.

La historia es sencilla, una historia real que no necesita complicaciones para llevarse al cine. Como he dicho al principio sirve como homenaje y para ello que mejor manera que rodearse de actores de gran nivel, no solo por la fama que puedan tener, también a nivel interpretativo. Contamos con George Clooney, Matt Damon, Bill Murray, John Goodman, Cate Blanchett...No siempre reunir grandes estrellas sale bien, surgen batallas por ser la mejor de todas, aquí cada uno tiene su propia historia, con personajes bien definidos y mejor interpretados, sin duda su elección fue acertada.

Sin que para mi sea una pega, entiendo que a muchos se les haga lenta la historia, no por esta transcurrir durante la II Guerra Mundial iba a haber disparos a mansalva, la historia no lo necesita, aunque disparos habrá y como en todas las guerras bajas que lamentaremos. Volviendo a lo que decía, el ritmo puede hacerse un poco lento, salpicado con gotas de humor que nos ayudaran a distraernos y vivir buenos momentos, pero es lo que tiene este tipo de película, este tipo de historia, donde importa más la historia que se cuenta que la acción y la sangre. No quiere recordar a los que lucharon y murieron en nombre de un país, sino conmemorar los que dieron su vida por la historia y que muy pocos conocen. Sin ser mi gran favorita, si la califico como una película interesante y gratificante, algo diferente que sin duda tiene mi bendición. Sin duda merece la pena verla, aunque solo sea por ver de nuevo a Bill Murray.

domingo, 1 de junio de 2014

GODZILLA

GODZILLA


Antes de continuar con la segunda parte de la saga Star Wars haré un inciso para traer la opinión sobre la última película que he visto, como podéis ver en la imagen se trata de Godzilla, la última versión sobre este monstruo que todos conocemos.

En esta película volveremos a una historia más cercana a las antiguas japonesas. En esta entrega no solo aparecerá Gozdilla, sino otros dos seres, despertados por la radiación, a los que llamaran Mutos. Se verá a los dos Mutos intentando llegar a la ciudad de San Francisco con la intención de anidar, mientras Godzilla les persigue con la aparente intención de cazarlos. A todo esto los humanos preparando una emboscada en la ciudad con la idea de detonar una bomba que destruya a los tres monstruos. Ciudad a su vez donde esta la familia de nuestro héroe protagonista que sin desearlo se ve persiguiendo a estos seres por medio planeta.

La verdad es que ya sabia que la linea argumental de la película era diferente, que se trataba a Godzilla como un ''héroe'', supongo que tras ver los trailers y las imágenes de Godzilla y los Mutos me emocioné y la verdad es que me esperaba no algo distinto, pero si algo mejor. Salí con la sensación de que me había tirado la película viendo a Godzilla nadar hasta la pelea final. Para mi opinión hay demasiadas cosas sin resolver....donde estaba Godzilla hasta entonces, sabemos que uno de los mutos fue despertado gracias a la radiación de la central nuclear de Japón, aunque qué propicio la destrucción de esta si en ese momento el Muto solo era un huevo? El otro Muto sabemos que salió de Filipinas, que estaba en estado durmiente y que despertó al ser encerrado en un cementerio nuclear, pero volvemos a la clave, donde estaba Godzilla, ¿escondido en el mar? ¿qué comía entonces?debe ser que con la bomba de 1954 ya le alimentaron para muchos años, muchas cosas que no se explican bien y causan una cierta confusión, por lo menos en mi.

Por otro lado, como suele pasar en estas películas, hay poco espacio para un desarrollo de unos diálogos que dejen una interpretación grandiosa, con eso ya contaba. Uno que si hace un gran papel, el tiempo que dura en la película es el ya afamado Bryan Cranston, digno de él, una pena que decidieran para esta película un héroe duro, soldado y gran americano, su hijo en la película e interpretado por Aaron Johnson. Otro que también deja discernir que tiene más interpretación de la que la película le deja mostrar es Ken Watanabe, haciendo de científico y defensor de la teoría de que Godzilla esta para restablecer el equilibrio.

En cuanto a la estética de la película, hay que decir que tiene grandes efectos especiales, un 10 en ese apartado, la destrucción de las ciudades y la naturaleza esta hecha a la perfección, salvo ese momento de la batalla final, cuando todo parece estar perdido y a Godzilla se le encienden luces de neón y escupe un rayo-fuego azul...claro que eso no es culpa de efectos, sino de un guion con más agujeros de los que desearía.

En definitiva, es una película que en apartado técnico le reconozco todo lo posible, batallas magnificas, efectos geniales, gran realismo en los monstruos, texturas y todo lo que se te pueda ocurrir. Pero una película que tiene un 10 en eso y un guion casi nulo, con unos diálogos casi inexistentes y una base pobre, se queda en una película de 5/10, y es una pena porque el nombre de Godzilla merece algo mejor.

Al menos y como siempre digo esta es mi opinión y cada uno tendrá la suya. Vedla y opinad!

sábado, 31 de mayo de 2014

STAR WARS: LA VENGANZA DE LOS SITH

STAR WARS:LA VENGANZA DE LOS SITH


Ha llegado el momento de poner fin a esta primera parte de la saga, primera hablando temporalmente de la película. El camino ya esta andado y solo queda revelar el final, el telón ya esta alzado y la obra va a comenzar.

La guerra separatista continua, el tiempo de la república se acaba. La lucha que lidera el Senador con el ejército de clones suscita temores dentro del consejo jedi. Anakin, casado en secreto con Padme empieza a temer por la vida de su amada, la cual ve morir en sus sueños, en el parto del hijo que esperan. Ante este temor y su ansia de más poder y responsabilidad en la orden jedi, la cual no termina de verle como el elegido, Anakin empieza a dudar de la orden, incluso de su más que amigo y maestro Obi-Wan. Ante estos sucesos Anakin empieza a verse comprometido por su amistad con el senador, el cual le llena la cabeza de ideas tenebrosas y le habla del lado oscuro de la fuerza mediante leyendas de hombres que alcanzaron un gran poder con el lado oscuro y que incluso vencieron a la muerte.

Como he dicho el telón está alzado, las cartas sobre la mesa. La última jugada se desvela cuando Obi-Wan en su misión de encontrar al líder separatista le encuentra en un planeta, al que acto seguido el senador manda tropas clon comandadas por jedi, tanto a ese planeta como a otros donde hay revueltas. A la par que esto sucede, el senador desvela a Anakin su verdadera cara.

Lo que pasa de ahí en adelante es digno de ser visto, no contado, es difícil que a estas alturas alguien no sepa como acaba esta película pero aun así no quiero desvelar nada. El final de unos...el comienzo de otros, el tiempo de la república se acaba....el Imperio ha llegado.

Más que digno final para una gran saga y gran telonero para la que viene posterior. En esta película, al igual que en la anterior, la parte técnica es fantástica y el único punto negativo es el rol interpretativo de Anakin, demasiado peso e importancia para una interpretación que a veces me parece pobre y poco convincente, algo que se deja olvidar con las escenas de acción y los efectos de naves, lucha, sobre todo la épica batalla del maestro Yoda y la que dará la bienvenida a Darth Vader.

Bienvenido seas Star Wars!

STAR WARS: EL ATAQUE DE LOS CLONES

STAR WARS: EL ATAQUE DE LOS CLONES


Llegó el momento de hablar del segundo episodio, al igual que no entre en profundidad sobre el argumento del primer episodio, no lo haré con este ni con los sucesivos, me limitaré a hacer un breve resumen de lo que se ve y a dar mi opinión y percepción sobre la película.

Este segundo episodio transcurre 10 años después del primero, al parecer la federación ha formado una alianza con otros sistemas a los que se les llama Separatistas debido a su intención de abandonar la república. El joven Anakin, ya no es tan joven, sigue bajo la tutela de Obi-Wan, aunque ha desarrollado su poder hasta alcanzar, incluso superar, a su maestro y amigo. Por otro lado Padme Amidala, ya no es reina, ahora es senadora de la República y objetivo de atentados separatistas. Aquí es donde los caminos de los jóvenes jedi y la senadora se entrelazan de nuevo cuando les mandan a estos proteger a la senadora e intentar averiguar quien esta detrás de estos atentados. Esto llevara a Anakin acercarse más a Padme, mientras Obi-Wan viaje en busca del responsable del ultimo atentado, donde descubre un ejército de clones que nadie conocía hecho al servicio de la República. Al mismo tiempo se descubre que de nuevo el lado oscuro tiene su mano puesta en la rebelión.

Aquí es donde paro, no quiero seguir más. Si en la primera parte los efectos especiales fueron un recurso demasiado utilizado, en mi opinión, para la elaboración de escenarios, aquí las texturas y demás efectos están mejor logrados, lógico ya que el avance de estas tecnologías ha seguido avanzando. Lo que a mi parecer falla en esta entrega es la parte dramática por parte de Anakin, interpretado por Hayden Christensen, al que no termino de encajar en ese rol, por otro lado algunos diálogos y escenas entre Anakin y Padme no me terminan de gustar. Pero no todo es negativo las batallas siguen siendo muy buenas y las escenas de acción de gran calidad y espectáculo.

En esta película en la que ya están todos los personajes presentes, se deja ven 'guiños' a lo que más tarde en la saga sucederá. Se puede ver la estrella de la muerte, el ejercito de los clones es similar al ejercito imperial, es decir, el puzle empieza a encajar.

Ya nos vamos acercando a la saga antigua y el telón se esta alzando para descubrir la parte final.

Si no habéis visto esta saga, deberíais empezar ya, desde el principio, y dejaros llevar por el mundo de los Jedi y los sables de luz.

miércoles, 28 de mayo de 2014

STAR WARS: LA AMENAZA FANTASMA

STAR WARS: LA AMENAZA FANTASMA


Con el motivo de la reciente presentación del elenco de la que será la séptima entrega de Star Wars o La Guerra de las Galaxias, como prefiráis, comencé a recordar cada una de las películas, viéndolas de nuevo y recordando lo que me transmitió cada parte. No estaba seguro en que orden hablar de ellas y en consecuencia en que orden verlas, al final para poder ser más crítico con la linea cronológica y la continuidad de la historia decidí empezar por el orden en que se sucede la historia.


Estamos delante de una de las grandes sagas que ha dado el cine y que generaron un gran movimiento freak. No voy a entrar en profundidad de la historia de la película, quien no conoce ya la historia o por lo menos saber de que va.

En esta primera parte, veremos al joven padawan Obi-Wan Kenobi y su maestro Qui-Gon Jinn tratando de lograr un trato con la Federación para acabar con un bloqueo comercial que tienen sobre el planeta Naboo. Esto llevara a los jedis al planeta Naboo, donde conocerán personajes extraños como Jar Jar Binks. Deberán escoltar a la reina hasta el congreso con el fin de encontrar una solución al bloqueo. En este viaje pasaran por otro planeta donde conocen al joven Anakin Skaywalker, ante el que Qui-Gon queda impresionado y decide llevárselo para ser evaluado como posible jedi.Entre lo que parece ser un bloqueo comercial se descubre un resurgir del lado oscuro y la reaparición de los Sith.
Así es como quedan todos los personajes de esta 'primera' saga sobre el tablero. Algunos más importantes y otros irrelevantes.

Esta película sirve como presentación y para poder entrever el futuro plan de los Sith para dominar la galaxia. Una buena introducción, sin nada que destacar, en cuanto a interpretación. Lo que no me gusto o el mayor problema que vi, sin querer señalar a nadie, es que la elaboración de la película se dio en plena erupción de la tecnología y los efectos por ordenador, pecaron de usar en demasiadas escenas esa tecnología en vez de la construcción de decorados o personajes 'a la antigua', el problema es que aún no se había avanzado lo suficiente para conseguir ciertas texturas y efectos. Otros como las batallas de sables y los droides están mejor diseñados, y consiguió presentar grandes batallas y efectos de acción.

Buena película para el inicio de lo que es una gran saga. Disfrutenla!

BLACKFISH

BLACKFISH


Lo cierto es que hoy no traigo una película, es un documental, el por qué me he decidido a hablar de ello es que me crié con las películas de Liberad a Willy, la que fue mi película favorita durante muchos años y también por la denuncia que hace hace del maltrato y la forma de conseguir animales para los espectáculos de los parques acuáticos.

Si como yo os criasteis viendo estas películas u os fascina estos animales (orcas o ballenas asesinas) os recomiendo que lo veáis y os aseguro que vuestra forma de ver los espectáculos con orcas, incluso la percepción, en muchos sentidos, sobre estas criaturas cambiaran.
El documental se centra en la historia de Tilikum, una orca macho, su paso por los distintos parques acuáticos, su captura y los incidentes en los que se ha vuelto inmerso. Descubrirás cosas sobre las orcas que desconocías y cambiara tu parecer sobre los espectáculos con orcas y lo que se esconde detrás de todo ello.

La verdad es que es un documental de primera, desgarrador y contado por la gente que estaba en primera linea: entrenadores, familiares incluso cazadores de orcas. No queda cabo suelto en el documental, todo lo que rodea a este mundo del espectáculo queda al descubierto, los engaños y el afán de los dueños de hacer caja por encima de la vida de sus trabajadores.

Aquí no hay grandes interpretaciones, pero si una gran historia que merecía ser contada y que todos conozcan lo que hay detrás del espectáculo.

miércoles, 21 de mayo de 2014

PLAN DE ESCAPE

PLAN DE ESCAPE


Como ya he dicho en otras ocasiones, no todas las entradas van a ser de peliculones, en la diversidad esta el gusto y hay que ver de todo para poder comparar y hablar sobre ello.

Hoy vengo a hablar de Plan de Escape una de las últimas películas que unen a Stallone y Schwarzenegger. Como se puede intuir por el inicio de la entrada no es un peliculón, pero tampoco es como para cortarse las venas.
La trama trata sobre un hombre, Ray Breslin (Stallone) que se dedica a escapar de cárceles de máxima seguridad con el fin de buscar los puntos débiles y mejorarlos para evitar fugas, una profesión que se volverá en contra suya al entrar en una prisión un tanto diferente y de la que deberá escapar, para ello contara con la ayuda de Rottmayer (Schwarzenegger), el cual guarda un secreto que muchos quieren saber. Como se puede ver o al menos a mi parecer la trama no esta mal, tiene miga, algo novedoso dentro de lo que son las películas de escapar de una cárcel.
El problema que encontré fue la elección de los personajes, a estas alturas de la vida ver a Stallone y Schwarzenegger no asegura éxitos y tampoco grandes interpretaciones, claro que los diálogos que interpretan tampoco dan cabida a ello. Si bien es cierto que no lo hacen mal y muestran algo más que músculos y disparos como nos tienen acostumbrados, pero por desgracia no terminas de ver en ellos el personaje idóneo. Sin duda habría elegido otros actores para los papeles, pero por otro lado, ¿qué perfil físico le darías a alguien que se pasa la vida en cárceles de máxima seguridad? Otro personaje bastante relevante es la figura del alcaide, que para mi gusto esta mejor elegido y puedes ver en él (Jim Caviezel) el personaje que interpreta.

Termine con la sensación de lo que pudo ser y no fue, me gustaba la trama y la idea que llevaba, así como los planes de escape y las relaciones que aparecen, pero no podía dejar de ver a Rambo y a Terminator con 60 años tratando de escapar de una cárcel. Puede que pensaran en ellos como reclamo aprovechando el tiron de las películas de los mercenarios, pero sin duda alguna el éxito no se lo darán.

La conclusión final es que tiene una buena base sobre la que no se ha construido una gran película, pero al final cumple con los parámetros que buscaban, entretiene y se deja ver bien. Como he dicho no es un peliculón pero tampoco te entraran ganas de sacarte los ojos o apagar la televisión. Vedla y opinad!

jueves, 8 de mayo de 2014

12 AÑOS DE ESCLAVITUD

12 AÑOS DE ESCLAVITUD


Una noche más ayer tocó sesión de cine y la elegida fue 12 años de esclavitud. No es el típico cine que todo el mundo esta preparado para ver. No cabe duda y lo digo desde el principio que es una gran película, magistral, todas mis buenas palabras se quedarían cortas, pero dentro de su majestuosidad entra lo dura que es, emocionalmente hablando y más si eres una persona que se introduce en la película.

Este film, basado en un hecho real, nos cuenta la historia de Solomon Northup, interpretado por Chiwetel Ejiofor, un hombre negro, libre, en 1850. Un hombre con mujer y dos hijos, violinista que es invitado a Washington a tocar en un circo a cambio de un sueldo muy gratificante. Sin embargo una vez concluida sus actuaciones es engañado y se despierta encadenado, vendido ilegalmente como esclavo en lo que se entreve como un tráfico ilegal de personas. Una vez llegado a su nuevo destino se le da una nueva identidad, la cual no acepta con facilidad. Esta historia nos narrara todo su viaje a través de diferentes campos de cultivo y amo, así como su lucha por sobrevivir, aceptando lo que se le ordena a pesar de ser en realidad un hombre libre.

Eso en cuanto a la historia que se nos cuenta. Lo que hace que diga que esta película es magistral es sin duda la técnica y la forma con la que fue rodada. Como ha sabido llevar un ritmo lento, que nos hace agonizar con Solomon, o Platt, su nombre de esclavo. No solo el ritmo, la imagen, la fotografía, cada toma es diseñada para hacernos sufrir y sentir la dureza de la época y lo que muchas personas tuvieron que vivir por el simple y estúpido motivo de haber nacido con la tez de otro color. Como es sabido, en las películas nada se deja al azar, todo es estudiado y pensado, pues en este caso ese estudio y esa planificación es perfecta, nada podría haberse hecho mejor, te hace suplicar por ellos y te hace pensar que tu solo llevas unos minutos inmerso en ese mundo mientras que otros vivieron años e incluso su vida entera, si es que eso era vida. Tampoco podemos dejar de hablar de las interpretaciones, como siempre no sé como será la versión doblada, pero la original siempre ayuda a ver la interpretación de cada uno. Sin duda Chiwelet Ejiofor borda un papel muy difícil, el dolor que nos transmite, la lucha de su personaje, sus lágrimas, todo ayuda a la dureza que se pretendía conseguir, otro gran personaje muy bien llevado e interpretado es el de Lupita Nyong'o, interpretando a una esclava, sin duda ganadora de su Oscar. Fuera de los esclavos vamos a ver a dos nombres muy conocidos y con papeles relevantes, primero Benedict Cumberbatch, haciendo del primer amo de Patt, generoso y bastante piadoso, pero también negrero. Más importante es el papel de Michael Fassbender, haciendo también de amo y dueño de una plantación de algodón, su papel odioso y loco es interpretado de una forma magnifica.

La verdad es que ya bastante he dicho, gran imagen y grandes interpretaciones. Todo para presentarnos una historia dolorosa y real que te hará sentir vergüenza del pasado y sentir dolor mucho dolor. Pero así es la vida, dura como ella misma y esta historia o era contada así o no era esta historia. Recomendaría verla a todo el mundo a pesar de su dureza, hay que verla y conocer semejante historia.

martes, 6 de mayo de 2014

PRISIONERS

PRISIONERS


Como ya he dicho en el post anterior, vuelvo después de dos sesiones de cine, pues bien esta es la segunda sesión. Aquí os presento Prisioners un thriller que a mi parecer, al igual que he leído en otros sitios, es de primera clase.

Nos presenta una historia que realmente nadie querría vivir. Todo comienza cuando dos familias pasan el día de acción de gracias juntos, dos matrimonios con dos hijos cada uno. Las hijas menores deciden salir de la casa sin la supervisión de sus hermanos o padres, no es hasta tiempo después cuando descubren que las niñas han desaparecido, no están en ninguna casa y al parecer una caravana que estaba aparcada cerca de la casa y que llamaba la atención de las niñas ha desaparecido. No tardaran en aparecer el policía encargado del caso, el detective Loki (Jake Gyllenhaal) y el primer sospechoso, el conductor de la caravana. Ante la escasez de avances es uno de los padres, Keller Dover (Hugh Jackman), quien decide investigar y tratar de resolverlo por su cuenta.
Pronto nos veremos inmersos en un laberinto en el que cada paso recorrido nos acompaña la sensación de desconcierto y de angustia. Iremos conociendo la verdad poco a poco y asombrándonos con ella, aunque he de decir que aquí un servidor adivino ciertos datos que luego se revelan.

En cuanto a la película en si, la forma de tratar la imagen, todo ayuda a esa sensación de ansiedad por encontrar a las niñas, si bien es cierto que algunos momentos sobraban y rompían el ritmo que llevaba. Hablando de interpretación, tanto Keller como el detective Loki nos transmiten lo que era de esperar, a un padre desesperado por encontrar a su hija y a un policía oscuro y enigmático que solo busca resolver el laberinto, todo ello de forma espectacular.

En resumen un thriller muy oscuro y con un gran juego psicológico. Lo cierto es que no la conocía y supongo que no saber que esperar ha jugado a su favor para impresionarme y querer sufrir con ella. Como solía decir...vedla y judgar!

DALLAS BUYERS CLUB

DALLAS BUYERS CLUB


Después de dos noches de sesión de cine, hoy comenzare con un film reciente. Este film, basado en una historia real, nos cuenta la historia de Ron Woodroof, interpretado por Matthew McConaughey, un vaquero drogadicto y vividor residente en Dallas, al que diagnostican sida y le dan una esperanza de vida de 30 días. Después de verse aislado comienza a tomar lo que hasta el momento es el único medicamento, el cual aun esta en fase de prueba. Después de unos sucesos termina en México junto a un médico sin licencia, el cual le abre la mente y le informa sobre los efectos secundarios del tratamiento que llevaba y empieza uno más saludable. Ron verá en este tratamiento su salvación y una ventana hacia el dinero y para ello crea un club.
No solo vamos a ver al Señor Woodroof, otros personajes importantes son Rayon, un paciente transexual, interpretado por Jared Leto, que le ayuda a llevar el club y atraer a nuevos miembros y la doctora Eve Saks, Jennifer Garner, amiga de Rayon y que solo busca lo mejor para sus pacientes con sida.

La historia de por si es bastante desgarradora, en cuanto al mundo que muestra y los tabus que aparecen en ellos, homofobia, transexualidad, el sida...por no mencionar la critica hacia las empresas farmacéuticas. Algo que ayuda a integrarte en la historia es ver el aspecto físico de nuestros protagonistas, acostumbrados a ver al Matthew cachas en las películas de comedia-romántica, ahora le veremos como un esqueleto y con un papel con el que ha conseguido la madurez interpretativa, por el mismo camino vemos a Jared Leto. No solo sorprende la extrema delgadez sino también el maquillaje que nos muestra el deterioro de la piel. En cuanto a las interpretaciones, como ya he dicho, Matthew McConaughey logra una madurez que hace que nos creamos a pies puntillas su rol, viéndole cambiar con la enfermedad, sufriendo y disfrutando. Jared también demuestra una buena actuación, sufriendo con él llegado el momento y haciéndonos reír con su personalidad. En cuanto a Jennifer Garner, digamos que su rol no es tan protagonista y no le permite lucir dotes dramáticas.

En resumen, no hay otra manera de decirlo mas claro...Hay que verla!!! Como colofón final, como en la mayoría de las películas basadas en la vida real, veremos un escrito que nos cuenta como termina la historia de Ron y su lucha así como para darnos cuenta en que mundo vivimos.

martes, 29 de abril de 2014

THE AMAZING SPIDER-MAN 2

THE AMAZING SPIDER-MAN 2


Buenas a todos los cinefilos ausentes de este blog! Que toca hoy??!! Si muy bien toca un poquito de cine y en el menú de hoy esta la ultima película que he ido a ver al cine, si señores, soy de esos que aun pueden pagar por ver películas en pantallas enormes, pero tampoco a lo loco, aprovechando las ofertas!!!

La verdad es que en un principio cuando salio la noticia del rodaje de la nueva película de spider-man, con nuevo elenco y empezar de nuevo la historia no sabia que pensar, yo que desde pequeño veía la serie de spider-man y miraba con ojos dudosos al que seria el nuevo Peter Parker. Pero como siempre, antes de juzgar había que verla y eso hice. El resultado, una película mucho mas fiel al cómic, con una historia mejor contada y con una interpretación mucho mas fluida y vivida que en las primeras películas y que a mi parecer daban mas intensidad y calidad a la cinta.

Hablando ahora de la película que nos ocupa, nos encontramos en el momento de graduación de Peter y Gwen, con una relación marcada por la promesa que le hizo Peter al padre de Gwen de alejarla de su camino para protegerla. En este nuevo film contamos también con el amigo de la infancia de Peter, Harry Osborn y como villanos, en un principio aparece un mafioso interpretado por el mítico Paul Giamatti que mas tarde será Rhino, como villano principal y el que deseara ver muerto a Spider-man esta vez es Jamie Foxx como Electro...pero no acaba aquí la lista de villanos, también tendrá su importante aparición el Duende Verde.
Dejando a un lado los personajes, que están muy bien interpretados y sin lugar a dudas muy vividos, la historia contada es un poco como una montaña rusa, no olvidemos que en una película que dura 142 min es difícil mantener la acción y la agilidad de Spider-man todo el rato. Hay momentos para la acción, para indagar en las historias que preocupan a Peter, para avanzar en la relación entre Peter y Gwen, un sin fin de historias entrelazadas y finalmente resultas. Como se nos decía, estas nuevas películas están basadas en el cómic de The Amazing Spider-man y es fiel a ella para las buenas historias como para las que nos gustaría que cambiasen, con un gran momento de shock.

Llegando al final, cuando todo parece haber acabado, llega el momento de despertar del sueño y recordar que el que tiene un don tiene una responsabilidad. Para sacarte del shock , por lo menos el que yo tuve, empezamos a entrever lo que posiblemente siga a esta película, vemos como el difunto padre de Harry, el nuevo Duende Verde, poseía unas 'armaduras' que dan lugar a la aparición de Rhino y que podemos adivinar los nuevos personajes.

Mi conclusión es que se ha acabado esas historias que explotaban la fama del cómic para hacer una película con los personajes para empezar a contarnos lo que realmente sale en los cómics, porque parece que si lo ves en el cine en vez de en el cómic no eres un freak, pero seamos sinceros a quien no le gusta ver una historia como la de Spider-man. Merece la pena verla y si no os gusta, por lo menos verla para poder hablar de ella!

martes, 15 de abril de 2014

8 APELLIDOS VASCOS

8 APELLIDOS VASCOS


Como podéis ver hoy toca volver al producto nacional y que producto! la película española, rodada en castellano, más taquillera en la historia de nuestro país. Antes de hablar de la película hay que ver todo lo que ha provocado: salas llenas, colas para coger entradas, gente quedándose sin su entrada para la sesión que quería ver y algo que no ocurre muchas veces y es que tenga mas proyecciones que películas que se acaban de estrenar y que vienen de EE.UU. Para que luego venga un señor con traje y corbata y diga que el cine español no tiene calidad...

Hablando de calidad, siendo sinceros, la película no tiene ninguna complicación, digamos que la trama el guion o como quieras llamarlo no es merecedora de grandes laureles, pero para que queremos eso en esta película, a mi me dijeron que me reiría y vaya si me reí! Hay películas que solo buscan eso, una idea a priori simple, la de los tópicos, y explotarla al máximo para hacerte reír y esto es lo que nos encontramos aquí...pero ojo! por muy simple que sea la idea que cojamos tenemos que saberla desarrollar y explotarla sin hacerla cansada y cargada.
En esta historia vemos como un andaluz trata de enamorar a una vasca, mientras este le usa como falso novio ante su padre, con líos de por medio, manifestaciones, bodas,cenas... Prácticamente en la película solo vamos a ver a cuatro personajes, Rafa (Dani Rovira), Amaia (Clara Lago), Koldo (Karra Elejalde) y Merche (Carmen Machi). En cuanto a la carga de la película la llevan Dani en su papel de Antxon -solo deseas que vuelva a aparecer en pantalla para volver a reírte- y Koldo, son los que más nos hacen reír y los que hacen un papel más significativo, en cuanto a Clara Lago, que no es santa de mi devoción, digamos que no tiene un papel muy definido, pero digna actuación y por ultimo Carmen Machi que ya me hizo reír en tantísimas ocasiones hoy tengo que admirarla por esa escena de borrachera en la que me llegue a preguntar si realmente lo estaba, es difícil hacer de borracho y ella lo clava, tiene un papel muy natural y la coges mucho cariño.

Tampoco se puede decir mucho mas, es una película simple con la que todo el mundo se ríe, menos los críticos de cine, que debe ser que se creen un poco seres superiores porque no entiendo que les den calificaciones de 2/5 siendo la película mas taquillera, a ver si los eruditos que dan las estrellas se dan cuenta que en los tiempos que corren no queremos ver superheroes volar, coches explotar o misiones por salvar el mundo, queremos reírnos y olvidar lo que fuera del cine nos espera. He pagado por verla y me voy con la sensación de haber pagado por un gran servicio por el que volvería a pagar. No se si harán mas películas sobre los diferentes tópicos del país, pero si me hacen reír las veré!

lunes, 14 de abril de 2014

PACIFIC RIM

PACIFIC RIM


Para el post de hoy vengo calentito, recién salido del horno, vamos que acabo de terminar de ver la película como quien dice, así espero no olvidarme de nada.

Nos situamos en una época no muy lejana, debido a un proceso físico aparece una grieta espacial en la tierra, esta grieta actúa como portal de entrada de unos extraterrestres capaces de destruir una ciudad en cuestión de horas (siendo generosos con nuestra capacidad de defensa). Para combatirlas se crean unas maquinas, unos robots enormes, pilotados por personas, con la peculiaridad de que están unidos a la maquina por un enlace neurológico, es decir, igual que en la película de Avatar, para que nos entendamos. La película tras unos momentos de presentación de ciertos personajes, nos sitúa en un punto en el que solo quedan 4 maquinas para la defensa y que la aparición de estas criaturas cada vez son mas continuas y mas grandes, por lo que estamos destinados a la derrota si no somos capaces de cerrar el portal. Hasta aquí puedo leer...

La película no tiene una gran historia de trasfondo, algún que otro misterio fácil de deducir y también de adivinar cual será el siguiente paso en la película, no por ello vamos a condenarla. A estas alturas de la vida es por todos conocidos que hay películas con trama y grandes diálogos, otras comedias inteligentes, comedias románticas...un sin fin de tipos y ahora en la actualidad debido a la tecnología ha surgido lo que yo llamaría, película espectáculo, merecería la pena verla en el cine por ver los efectos especiales y las batallas a una alta definición.

A parte de eso en cuanto a la actuación de los personajes, para mi gusto son muy básicos y típicos en estas películas, solo destaco (a parte de que siempre esta lloviendo), por su papel cómico y delirante al Dr. Newton interpretado por Charlie Day, merece la pena ver la versión original solo por ver su actuación.

Como ya he dicho es una película en la que  el 90% es apariencia y para ello se han gastado mucho dinero en efectos, los cuales están logrados a la perfección.
Todo esto no quiere decir que sea un bodrio, a quien le guste el cine de acción y los efectos especiales disfrutara con ella, pero si buscas algo más aquí no lo vas a encontrar. Tranquilos que aburriros no os vais a aburrir, además para opinar habrá que verla...

sábado, 12 de abril de 2014

47 RONIN

47 RONIN

Después de un largo tiempo de ausencia, he vuelto, no se por cuanto tiempo, depende del tiempo que tenga y de las películas que vea, de todos modos no creo que nadie haya notado la ausencia, claro que si escribiera para recibir alabanzas no lo haría aquí.

Para empezar el año, si ya se que estamos en Abril, traigo 47 Ronin, la historia, basada o mas bien sacada de las leyendas de Japón. Protagonizada por Keanu Reeves, donde se cuenta la historia de los 47 ronin, samurais sin amo. Si bien en un principio pensé en la película de El último Samurai y que esta seria algo similar, después de verla e informarme sobre esta leyenda japonesa ves que son diferentes, siendo esta de un genero mas fantástico. Es cierto que tienen puntos en común, en las dos los películas hay un personaje que no siendo samurais, en una un soldado americano y en otra un mestizo (que no se sabe muy bien de donde viene) y que ademas son marginados por el resto de los samurais, menos por la chica guapa de la película. Todos sabemos que este marginado siempre sera el héroe, pero si la leyenda japonesa así lo cuenta...debemos creerlo.

Sin entrar mucho en detalles todo discurre en un Japón antiguo, dividido en aldeas. Durante una reunión de las diferentes aldeas, suceden unos acontecimientos que terminan con la 'muerte' de Lord Asano, dirigente de la aldea de Ako. Tras este suceso los samurais pasan a ser ronin y expulsados de sus propias tierras. Pero pasado un tiempo y antes que la damisela Mika, enamorada de Kai (Keanu Reeves) se case con el malo malísimo, los ronin deciden recuperar el honor de su aldea y de su amo embarcándose en una lucha cuyo único final es la muerte. Esta historia describe la filosofía de los samurais, el Bushido y como luchan por el honor.

Dejando la historia de lado, en cuanto a la actuación, pues digamos que tampoco son peliculas en las que uno pueda demostrar una interpretación digna de un oscar, pero tampoco es que entren ganas de cortarte las venas con un metrobus, dejemoslo en que actúan bien. Lo que destaca de estas peliculas son las batallas, si bien no es una carga de acción que aburra, las que hay son las justas, con un motivo en la historia, nada de patadas por patadas o aprovechemos la historia de samurais para hacer una batalla de espadas eterna.

La verdad es que me gusto mucho, la linea que sigue la historia y sobre todo por el final, si bien en las películas americanadas el final siempre es el malo muerto y el héroe con la chica, digamos que en la cultura japonesa, el honor siempre gana y el honor no siempre esta en la vida, así era la vida del samurai y así la leyenda de los 47 Ronin. Merece la pena verla!!